9月22日，是第十三届全国美术作品展览油画作品展在我校隆重开幕的日子。《光明日报》（2019年09月22日10版）用半版的篇幅，刊登了我校校长庞茂琨的署名文章《绘时代风采 铸中国精神——写在“第十三届全国美术作品展览油画作品展”开展之际》。文章全文如下： 

   

我的乌兰牧骑（油画）张可扬

果蔬欢-百姓乐（油画）赵晓东

教师的阳光（油画）于小冬

吉祥祖国（油画）李善阳

一声呐喊（油画）陈新宇

一路向北——冬日里的红（油画）韩博

【艺境观象】

全国美术作品展览诞生在新中国成立之初，与新中国发展历史同行。5年为一个节点，全国美展拣选历练出一代代优秀的社会主义美术工作者，铸就、铭刻出时代的风貌和精神气质，丈量、标志出国家文化的价值尺度。广大美术工作者在中国美协的团结、引领下，以“二为”方向和“双百”方针为指导思想，将个人的艺术融入新中国发展的现实情境之中。70年间，全国美展作品所积累的不仅是一部印记中华民族在中国共产党领导下曲折坎坷、奋进抗争、革新发展的视觉简史，更以其厚重的图像谱系和独特的艺术语言彰显着中国当代文化艺术的自觉与自信。

2019年，值此新中国70周年华诞之际，第十三届全国美术作品展在全国各大展区相继拉开帷幕。本次展览将全面展示、检阅近5年来中国美术创作的发展和成就，牢固树立精品意识，把创作当作学问，以异彩纷呈的精品力作向新中国成立70周年献礼。

70载丹青融聚经典

今年，重庆首次获得承办全国美术作品展览油画与雕塑展区的工作任务，无疑给这座始终坚持现实主义艺术探索的城市带来了莫大鼓舞。当然，这一殊荣更与重庆厚重的艺术人文积累紧密相关——回溯往昔，重庆作为抗战陪都之时，名垂历史的美术大家与艺术院校接踵而至，在西部这块土地上播撒下艺术与时代共生的种子；新中国成立初期涌现出的《蒲公英》《飞夺泸定桥》《初踏黄金路》《收租院》等一批时代经典让重庆现实主义艺术创作由此燎原；以《父亲》为代表的“伤痕美术”和“乡土绘画”开启了改革开放美术新局；新世纪以来重庆艺术家们又在城市大发展中捕捉着新的文化动向，丰富着城市的时代面貌和文化景观。可以说，70年重庆艺术的发展已然成为新中国艺术史上不可分割的一支文脉，这座城市也已是推动中国文艺事业繁荣和发展的西部重镇。

很荣幸，我作为承办方代表，以及全国油画展区复评评委，参与了第十三届全国美术作品展油画展区的全过程。展览一方面充分检验了重庆艺术创作组织机构的实力以及油画工作者们的最新成果；另一方面，这次全国最大规模、最为权威的油画大联展也对重庆当下的艺术产生直接碰撞，为重庆油画的未来发展立出坐标，提出挑战。

浓墨凝结时代强音

作为第十三届全国美展中参展作品较多、规模较大的展区之一，油画展区的各项工作一直受到各界的广泛关注。经过本届美展复评评审委员会严格评选，油画展区共遴选出595件入选作品，其中进京作品90件（含获奖提名作品12件）。

纵观本届油画展区的作品可以看到，油画家们能够真切地通过深入探索语言形态来反映丰富的当下社会生活，用自己的视角和审美的眼光发现普通生活的至美，平凡人物的大爱，日常现实的质朴，并以自己的艺术语言来阐释中国精神、中国价值和中国力量。本届油画展区作品积极反映出在今天这样一个伟大的变革新时代，中国油画界愈加明晰的文化态度和艺术追求——那就是首先油画家们都力求使作品能从个体的角度来诠释时代变化的深度与广度，小到我们日常生活的变化，细到人民精神面貌的改变，大到我们国家形象的转变；其次，油画艺术不论如何汲取外来艺术养分、如何推进艺术变革，都坚守中国文化的核心价值观与审美观。这样的学术态度说明中国油画经过了百年的发展，特别是经过了改革开放新时期以来的学术探索，总体上回归到质朴的艺术为社会、为人民服务的创作状态上，体现出一种积极的文化自信和艺术自觉。

此外，这次参展的油画作品突出特点表现为如下几个方面：第一，为时代画像，奏出了新时代的颂歌。参展作品在表现事件、事物以及人物生活几个不同方面充分展现了新时代的丰富性和多样性。特别是今年恰逢新中国成立70周年，不少艺术家以此为主题，通过描绘与讴歌现实生活的不同侧面，来为我们伟大的祖国献礼。同时，艺术家们在感受现实生活的基础上更注重对画面主题深刻性的提炼，以及画面意境的营造。如赵晓东的作品《果蔬欢-百姓乐》，以生活超市购物为表现景象，切入寻常生活，刻画普通人。人物在普遍性中找到有个性特点的典型形象，真切描绘出普通人日常生活中的获得感、满足感，具有强烈的时代气息。第二，革新语言形式，追求中国精神的当代表达。从油画技巧来看，虽然现实性绘画仍占据主流，但是艺术家们创作时注重个人在造型、表达、技法上的特点的发挥，形成了画面在具象、意象，甚至一部分抽象语言上的探索，体现出中国油画界在艺术本体问题上的宽广视野。如陈新宇的作品《一声呐喊》，画家以具有强烈情感的厚重笔触，深情刻画出色彩饱满、充满鲜活生机的黄土高坡上的农村生活图景。画面线条粗犷，色块斑驳，作者以具有中国元素的写意手法，构建出其独特的艺术表达。第三，以人民为中心，坚持文化自信。在油画的创造性上，从精神层面和审美层面有所突破。油画艺术家们自觉地肩负起了举精神之旗、铸时代之魂的责任，以艺术创作来承载今天我们共同面临的社会文化主题，从而展现出新时代所取得的进步和成就，努力通过画面中真挚的情怀、真实的情感表达来体现艺术家主体的追求。如李善阳的作品《吉祥祖国》，画面采用具象写实性的语言，以青海藏区的3位脸上洋溢着幸福的女性作为视觉主体，具有个性且带有普遍意义。整个画面做到了既能把握整体格局，又有细微的深度刻画，展现出大气深沉的内在气质，呼唤出一种人性的崇高与力量。

文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。百年油画的中国特色之路才刚刚开启，守正创新，弘扬社会主义时代精神，铸造中国艺术精神品格，中国油画家任重道远。第十三届全国美术作品展油画展区已经拉开帷幕，在此与广大油画家、艺术工作者共勉，让我们谨记初心，不辱使命，砥砺前行！

（作者：庞茂琨，系中国美术家协会副主席、皇冠新体育app院长）